笔趣阁 www.biquge2.com,有钱难买我愿意[娱乐圈]无错无删减全文免费阅读!
一遍,而不是局部地改掉不好的部分,这样会更加有意境一些。
秦己安安静静地坐在沙发上,拿出石成给弄好的罗马音歌词熟悉起来,时不时看看松井谅的工作情况。
很显然这么不按套路的曲子编起曲来还是有些麻烦的,好在松井谅对于纯音乐的造诣很高,倒也难不住他,秦己也看出了他编曲的技巧,就是靠着自己的经验和直觉去试。
就像他现在做的那样,先是用软件模拟自己想要的乐器,来看一看效果,如果感觉不错的话就把那件乐器找出来实际弹一下,就这样一遍遍地去试,找到自己感觉最好的乐器出来。
不过这点也要依靠足够多的阅历,而且越到后期越耗时耗神,松井谅可以靠着自己的经验,把搭配得好的组合一个个挑出来,但是秦己不行啊,哪怕就十种乐器,那还能排列组合出几百万种可能呢,更别说在几百种乐器里挑选了。
而且编曲也并不仅仅是挑出来合适的乐器而已,还要进行编排,不是所有乐器从头到尾演奏一遍的就可以了,要有强弱的对比,要交相呼应,甚至不同的旋律要有不同搭配组合。
就像是这首曲子,前半段和后半段的意境不同,所以用一个乐器定基调从头演奏到尾,然后再用其他乐器进行修饰的这种比较常用的手法,完全无用武之地。
松井谅不亏是大师,一上午的时间基本的编曲方案就已经出来了,前半部分使用一些音色偏冷的乐器,营造出一种清冷的感觉,而编排上显得很精致。后半部分则使用一些音色片暖的乐器,烘托出一种悲壮的氛围,而编排上会更加恢弘一些。
基本思路找到了,接下来就是拿时间去磨的活了,把范围缩小但最后还是要一点点去试。
秦己偷学着,大致的概念领悟了些,但具体手法还是没有学到,但感觉回去以后还是要多练练,编曲编得多了,有的时候灵感自然就信手拈来,就像松井谅这样。
音乐靠得更多的可能就是感觉,就像秦己平时作曲一样,想出来一段很好的旋律,写着写着,之后的旋律也自然而然地出来了,这就是秦己从小培养出来的乐感,也多少要讲些天赋。
中午的时候,松井谅还在里面忘我地工作着,大师没有出来吃饭的意思,秦己也没办法跑出去吃饭,万一打扰到了松井谅被撵出去可就不好了。
好在是在沙发上做了一上午,没有什么体力的消耗,现在虽然隐隐有点饿,但挺一挺就过去了,以前一天只吃两顿饭的日子秦己也不是没有过。
这午饭是一直没吃上,直到下午五点多的时候,松井谅才从里间出来,也没提吃饭的事情,直接把秦己招呼了进去。
“我已经把整首曲子的框架弄出来了,你来听听!”,松井谅把一旁的耳机递给秦己,然后播放起他忙活了一天的成果。
开头是一段清脆轻缓的电子钢琴,有一种在黑色夜空中闪烁而又熄灭的感觉,创造出一种非常幽静辽远的意境。
前半部分很好地实现了秦己欲扬先抑地打算,如同轻烟一般弥漫着的悲伤让人无法忍受,而后半部分像是升华了一般,从悲凉变成了悲壮,肆意地冲击着人们的内心。
虽然只是一个简单的构架,但它所体现出来的感受已经让秦己足够震惊了,完全不同于他那个单调的曲子,整首歌曲的情感直接迸发了出来,而他之前一直无法解决的瑕疵,完完全全地消失在了编曲中,有的甚至因为合理的编排成为了亮点。
比如曲子中间过度的部分,本来秦己一直苦于修改,无论怎么弄都没办法消除那种突兀感和跳跃感,但松井谅用了一串连贯的扬琴声,不断地升调,完美而和谐地衔接起了前后两部分,把情绪带动到了一个截然不同的世界。
就好像走上了一段楼梯,沉闷的地下室一直往上走,直到推开顶楼的天窗,一片耀眼的星海映入眼帘,微微地晚风轻轻拂来,整个人也变得豁达起来。
“中间这段扬琴真的太棒了!”,秦己惊喜地转过头跟松井谅说,不过他还记得之前松井谅的告诫,也没说什么自己的想法之类的,单纯地感叹一样。
“今天大部分时间都在忙中间这段了,效果不错吧”,松井谅笑了笑。
何止不错啊,简直是画龙点睛之笔,哪怕秦己这个原作者,都没预料到这一段可以起到这么大的作用。
“今天就收工了,你也该饿了吧?明天我还是八点到,回去吃点东西吧”,松井谅看了看手表,然后跟秦己吩咐着。
秦己去沙发那边把歌词放回到包里,然后等着松井谅收拾好,跟在他后面出了工作室,告别之后,各自上了各自的车,走了。
之后的日子单调而忙碌,秦己每天到松井谅那里报到,拿着歌词,一只耳朵插着耳机不停地在心里默念着歌词,还要不时关注一下松井谅那里有没有什么进展,不过大多数情况都是在不停地反复试着不同的乐器。
回到酒店也不能闲着,把石成拽过来,一遍一遍大声给他朗读着,纠正着自己的发音,短时间里学不会日语,但是把这一段歌词练出来还是可能的,要是日文歌带着中国口音,想想也是蛮可怕的,秦己要是做不到就真的没脸见这些成天被他吐槽英语的日本人了。
一遍,而不是局部地改掉不好的部分,这样会更加有意境一些。
秦己安安静静地坐在沙发上,拿出石成给弄好的罗马音歌词熟悉起来,时不时看看松井谅的工作情况。
很显然这么不按套路的曲子编起曲来还是有些麻烦的,好在松井谅对于纯音乐的造诣很高,倒也难不住他,秦己也看出了他编曲的技巧,就是靠着自己的经验和直觉去试。
就像他现在做的那样,先是用软件模拟自己想要的乐器,来看一看效果,如果感觉不错的话就把那件乐器找出来实际弹一下,就这样一遍遍地去试,找到自己感觉最好的乐器出来。
不过这点也要依靠足够多的阅历,而且越到后期越耗时耗神,松井谅可以靠着自己的经验,把搭配得好的组合一个个挑出来,但是秦己不行啊,哪怕就十种乐器,那还能排列组合出几百万种可能呢,更别说在几百种乐器里挑选了。
而且编曲也并不仅仅是挑出来合适的乐器而已,还要进行编排,不是所有乐器从头到尾演奏一遍的就可以了,要有强弱的对比,要交相呼应,甚至不同的旋律要有不同搭配组合。
就像是这首曲子,前半段和后半段的意境不同,所以用一个乐器定基调从头演奏到尾,然后再用其他乐器进行修饰的这种比较常用的手法,完全无用武之地。
松井谅不亏是大师,一上午的时间基本的编曲方案就已经出来了,前半部分使用一些音色偏冷的乐器,营造出一种清冷的感觉,而编排上显得很精致。后半部分则使用一些音色片暖的乐器,烘托出一种悲壮的氛围,而编排上会更加恢弘一些。
基本思路找到了,接下来就是拿时间去磨的活了,把范围缩小但最后还是要一点点去试。
秦己偷学着,大致的概念领悟了些,但具体手法还是没有学到,但感觉回去以后还是要多练练,编曲编得多了,有的时候灵感自然就信手拈来,就像松井谅这样。
音乐靠得更多的可能就是感觉,就像秦己平时作曲一样,想出来一段很好的旋律,写着写着,之后的旋律也自然而然地出来了,这就是秦己从小培养出来的乐感,也多少要讲些天赋。
中午的时候,松井谅还在里面忘我地工作着,大师没有出来吃饭的意思,秦己也没办法跑出去吃饭,万一打扰到了松井谅被撵出去可就不好了。
好在是在沙发上做了一上午,没有什么体力的消耗,现在虽然隐隐有点饿,但挺一挺就过去了,以前一天只吃两顿饭的日子秦己也不是没有过。
这午饭是一直没吃上,直到下午五点多的时候,松井谅才从里间出来,也没提吃饭的事情,直接把秦己招呼了进去。
“我已经把整首曲子的框架弄出来了,你来听听!”,松井谅把一旁的耳机递给秦己,然后播放起他忙活了一天的成果。
开头是一段清脆轻缓的电子钢琴,有一种在黑色夜空中闪烁而又熄灭的感觉,创造出一种非常幽静辽远的意境。
前半部分很好地实现了秦己欲扬先抑地打算,如同轻烟一般弥漫着的悲伤让人无法忍受,而后半部分像是升华了一般,从悲凉变成了悲壮,肆意地冲击着人们的内心。
虽然只是一个简单的构架,但它所体现出来的感受已经让秦己足够震惊了,完全不同于他那个单调的曲子,整首歌曲的情感直接迸发了出来,而他之前一直无法解决的瑕疵,完完全全地消失在了编曲中,有的甚至因为合理的编排成为了亮点。
比如曲子中间过度的部分,本来秦己一直苦于修改,无论怎么弄都没办法消除那种突兀感和跳跃感,但松井谅用了一串连贯的扬琴声,不断地升调,完美而和谐地衔接起了前后两部分,把情绪带动到了一个截然不同的世界。
就好像走上了一段楼梯,沉闷的地下室一直往上走,直到推开顶楼的天窗,一片耀眼的星海映入眼帘,微微地晚风轻轻拂来,整个人也变得豁达起来。
“中间这段扬琴真的太棒了!”,秦己惊喜地转过头跟松井谅说,不过他还记得之前松井谅的告诫,也没说什么自己的想法之类的,单纯地感叹一样。
“今天大部分时间都在忙中间这段了,效果不错吧”,松井谅笑了笑。
何止不错啊,简直是画龙点睛之笔,哪怕秦己这个原作者,都没预料到这一段可以起到这么大的作用。
“今天就收工了,你也该饿了吧?明天我还是八点到,回去吃点东西吧”,松井谅看了看手表,然后跟秦己吩咐着。
秦己去沙发那边把歌词放回到包里,然后等着松井谅收拾好,跟在他后面出了工作室,告别之后,各自上了各自的车,走了。
之后的日子单调而忙碌,秦己每天到松井谅那里报到,拿着歌词,一只耳朵插着耳机不停地在心里默念着歌词,还要不时关注一下松井谅那里有没有什么进展,不过大多数情况都是在不停地反复试着不同的乐器。
回到酒店也不能闲着,把石成拽过来,一遍一遍大声给他朗读着,纠正着自己的发音,短时间里学不会日语,但是把这一段歌词练出来还是可能的,要是日文歌带着中国口音,想想也是蛮可怕的,秦己要是做不到就真的没脸见这些成天被他吐槽英语的日本人了。